您所在的位置：茶知识>茶艺馨>茶知识

紫砂壶造型大全紫砂壶作法

时间：2023-07-31 16:33:53 浏览量：

此文是学法吧整理的一篇关于紫砂壶造型大全的优秀文章，是小编精心整理的文章，里面有紫砂壶作法和紫砂壶造型大全的文章，喜欢本文的请关注小编。

紫砂壶造型大全紫砂壶作法1

在做这篇推文之前，我所认知的紫砂壶是这样的

↓↓↓

但是做完以后我才发现。。

too young too simple

今天给大家分享一组奇特造型的紫砂壶，

这些壶造型不同与我们日常所见的茶壶，

虽给人以奇形怪状的印象，

但

作品造型，设色逼真，

惟妙惟肖，意趣盎然，

自成独立的艺术风格。

装盛着制壶人的良苦用心的壶。

80年代蒋蓉金铃子壶

80年代蒋蓉青蛙莲芯壶

当代蒋蓉制荸荠壶

当代蒋蓉制蛤蟆莲蓬壶

当代蒋蓉制巧色南瓜壶

当代蒋蓉制紫泥佛手壶

传统的制壶手艺人，

善于将动物、植物、花果等自然形体，

经过艺术提炼、创造，

自如运用于紫砂作品之中，

设色与造型逼真，

融合了艺术美感与自然生趣，

形象色泽及表面肌理

都有妙趣天成之感。

蒋蓉段泥莲蓬壶

蒋蓉封侯壶

蒋蓉段泥双色佛手壶

蒋蓉瓜果紫砂壶

瓜果梨桃、人物众生，

在制壶人手中一跃而出，

牡丹壶像一朵盛开的牡丹，

芒果壶看上去就是刚从树上摘下来的芒果，

无论从造型、颜色，

还是质感来看，都惟妙惟肖。

远看如是，近看也如是。

活灵活现，呼之欲出。

蒋蓉莲花青蛙紫砂壶

蒋蓉芒果壶

蒋蓉牡丹壶

蒋蓉牡丹紫砂壶

蒋蓉石榴树蛙壶

紫砂壶奇在形态上

“方非一式，圆不一相”，

(推荐阅读：茶叶采摘机，学习茶知识请关注：www.lhecha.coM]

蒋蓉大师级的壶，

每次都经历了一次全新的创作，

每一把都有不同，

变化多端，幻化无穷。

艺术贵在变化，

宜兴的紫砂壶正是把

变化的奇与美表现到了极致！

蒋蓉荷塘月色

蒋蓉寿桃

蒋蓉圆梦壶

蒋蓉仙桃果子壶

蒋蓉作品

那么，你有没有好奇，蒋蓉是谁呢？

蒋蓉(1919-2023)别号林凤，出生于宜兴穿埠潜洛村的一个紫砂世家，1956年被江苏省人民政府任命为基数辅导；高级工艺师，中国工艺美术大师。

蒋蓉款猴钮紫砂壶

蒋蓉款石榴提梁壶

蒋蓉款紫砂如意人生茶壶

蒋蓉枇杷壶

蒋蓉手制果实树桩壶

蒋蓉11岁时辍学在家制作紫砂壶，20岁不到时，随伯父蒋燕亭到上海学艺，技艺精进，仿制过陈鸣远的作品，此时作品多为花货摆件。

蒋蓉手制紫砂莲花壶

蒋蓉树桩壶

蒋蓉松段金蟾紫砂壶

蒋蓉荷趣壶

现代蒋蓉制西瓜形紫砂加彩壶

宜兴蜀山紫砂合作社成立后，她带过几批徒弟，人称蒋辅导，为7名技术辅导中最年轻者。她的作品造型，设色逼真，惟妙惟肖，意趣盎然，自成独立的艺术风格。

近代蒋蓉制玉米形壶

蒋蓉银杏果枝壶

蒋蓉制朱砂粉塑人参果壶

蒋蓉制百果壶

蒋蓉制荷叶壶

蒋蓉大师文思敏捷，才华出众，从艺70多年，把毕生的精力都贡献给了紫砂事业。

蒋蓉制长寿碧桃壶

蒋蓉制紫砂玉米形茶壶

蒋蓉紫砂壶

蒋蓉紫砂西瓜壶

蒋蓉作石榴形茶壶

她对紫砂艺术有着非常深刻的理解，她认为：艺术是发现、提炼、厚积薄发；技术是千锤百炼、功到自成。

紫砂壶艺是文化和技艺共同积累的结果，和其他所有艺术一样，技术是艺术的基础，而艺术是能给人们精神上赏心悦目的享受。

近代蒋蓉制白菜形紫砂壶

近代蒋蓉制瓜形壶

近代蒋蓉制寿桃钮紫砂壶

近代蒋蓉制蜗牛钮紫砂壶

近代蒋蓉制玉米形壶

在艺术实践中，蒋蓉大师善于将动物、植物、花果等自然形体，经过艺术提炼、创造，自如运用于紫砂作品之中，设色与造型逼真，融合了艺术美感与自然生趣，形象色泽及表面肌理都有妙趣天成之感。

蒋蓉荷花青蛙壶

当代蒋蓉制十一头巧色莲花酒具

当代蒋蓉制本山绿泥荷叶酒壶

莲蓬青蛙荷花型紫砂茶具

青蛙莲子五头茶具组

其创作大多以自然界瓜果、动植物为题材，表现手法以仿生为主，作品形象生动、色彩绚丽，形成了独特的紫砂艺术风格。可以说蒋蓉大师在仿生类紫砂艺术方面的造诣代表了一个时代的高峰。

蒋蓉石榴紫砂壶

蒋蓉束柴三友壶段泥五色土

蒋蓉小南瓜壶段泥

蒋蓉佛手壶

蒋蓉蝉钮瓜形紫砂壶

今天收集的这部分紫砂作品，都是采用提炼取舍的手法，源于自然、高于自然，突出自然形态中富有美学价值的部分。

近代紫砂石榴壶

彩泥仿生桃形茶壶

民国段泥及绿泥壶

清无款石榴壶

清中期陈曼生铭昙摩迦室款紫泥半月瓦当壶

清中期紫泥印包壶

周桂珍款段泥南瓜壶

朱可心朱泥鱼化龙壶

蒋蓉的花货，以果品居多，花生、核桃、菱角，也做笔洗、荷叶盘。朱可心的花货，多树桩、松竹梅。裴石民的花货与蒋蓉类似但也有区别。

每一位大师手下都有自己钟爱的一把紫砂壶，你的茶具里是不是还缺一把自己的紫砂壶呢？

千古诗韵紫砂壶（带高档实木盒）

老吴推荐(老吴推荐超级网红)(网红老吴很帅和小小)

茶具不仅是一种盛茶的器皿，

更是茶文化中不可或缺的一部分。

茶具外形的功能体现在散热、便捷

和观赏三个方面。

外形宽敞的茶具，散热效果比较好。

因此，很多人喜欢用盖碗直接冲泡。

冲泡茶叶后，只要揭开盖子，

就能观察到茶叶在水中舒展的全过程。

尤其是品饮名茶的时候，

可以直观鉴别茶叶的形状和茶汤浓度等。

那么哪里能买到这样的好茶具呢？

别急，老吴已经提前为你备好了。

一定能满足你泡好茶的愿望哦！

吴裕泰茉莉花开瓷质盖碗

采用骨质瓷经高温烧制而成，

使用更安全更健康。

碗身以优雅的茉莉花装饰，

更显大气典雅。

吴裕泰茉莉花开瓷质盖碗单杯

采用创新手法，

用定窑白和陶泥釉巧妙结合，

然后在定窑白上彩印茉莉花，

展现出“花从土中生”的勃勃生机景象。

吴裕泰玻璃盖碗

选用高硼硅耐热玻璃，

不易烫手，

玻璃材质通透，方便观汤色。

茶文化丨盏里乾坤(盏的文化介绍)(中国的茶盏文化)

茶在我国已经有了几千年的历史，而古代作为饮茶用器的茶盏又是如何发展起来的呢？秦汉时期，饮茶之风日渐兴起，茶具才开始从日常的食器酒器中分离出来。据了解中国出土的最早茶具为东汉烧造。饮茶地域性的消失，是饮茶文化作为全国文化出现的标志。

茶为国饮，远近同俗
唐代宫乐图(会茗图)

宋钧窑天蓝釉红斑花瓣式碗北京故宫博物院藏
宋瓷茶盏是宋代制瓷工艺与社会环境相结合的产物，茶盏不仅仅是盛贮之器，它还体现了当时人们的生活品位和质量以及那个时代的审美、价值观等文化内涵。
宋瓷茶盏造型简洁，优美，装饰典雅含蓄，将实用美观以及精湛的制作工艺完美地结合，也反映了两宋时期崇尚质朴，清秀自然的社会审美情趣。

南宋曜变天目盏日本静嘉堂美术馆藏
源于福建建安北苑贡茶选送的评比，后来民间和朝中上下皆效法比斗，成为宋代一时风尚。它是在茶宴基础上发展而来的一种风俗。
宋人斗茶之风的兴起，与宋代的贡茶制度有密切的联系。民间向宫廷贡茶之前，茶人以斗茶的方式，评定茶叶品级等次，胜者作为上品进贡，献茶的人也可以升官晋级。
南宋刘松年斗茶图
元代大书画家赵孟頫曾画过一幅表现斗茶场面的《斗茶图》。图中四位斗茶手分成两组，每组二人。左边斗茶人，左手持茶杯，右手持茶壶，昂头望对方，助手在一旁，右手提茶壶，左手持茶杯，两手拉开距离，正在注汤冲茶。

宋末元初著名书画家赵孟頫绘制的《斗茶图》原图
“斗茶味兮轻醍醐，斗茶香兮薄兰芷”
“斗茶”之法讲究茶质、水质和技艺。斗茶想要取胜，不仅需要茶品好，茶人的技巧娴熟，而且需要优质的茶盏，所谓“好马配好鞍”。斗茶是要比试谁的茶盏中泡沫停留的时间更长。
因斗茶是以茶色是否鲜白为标准，所以所用茶具以黑釉瓷器为主。好的茶盏颜色能衬托出茶汤的颜色，使茶能够在茶盏里香气持久且保温，同时茶汤在盏面上不留水痕。
龙泉窑斗笠碗四川宋瓷博物馆藏
“松风鸣雪兔毫斑”——斗茶佳器
那么哪种茶盏适合用来斗茶呢？北宋皇帝宋徽宗在《大观茶论》、书法家蔡襄在《茶录》里面都曾提到过建盏是最适合点茶和斗茶的茶器。
宋徽宗说："盏以青绿为贵，兔毫为上。"如蔡襄在《茶录》说道茶色白，宜黑盏，建安所造者，绀黑纹如兔毫，其坯微厚，熁之久，热难冷，最为要用，出他处者，或薄，或色紫，皆不及也。其青白盏，斗试家自不用。
宋黑釉盏北京故宫博物院藏
“建盏”是指自北宋以来在建阳市水吉、池中、后井出产的黑釉茶盏。中国八大名窑之一的“建窑”出产的黑釉瓷被誉为“瓷坛明珠”。
它的基本器型为敞口小足，斜直壁，一般比饭碗小，比酒杯大。釉料独特在烧制过程中能产生不同的筋脉和色彩，因而成品的釉面呈现兔毫状、油滴状或曜变状，温润晶莹，瑰丽悦目，具有典型的中国风格和浓郁的东方古典艺术色彩。
北宋建盏美国大都会博物馆藏
常见的有油滴，兔毫，鹧鸪斑等不同釉面风格。油滴盏的油滴纹是黑釉在高温中形成的结晶釉，黑色的釉层上均匀分布着小而密集的斑点，犹如漂浮的油滴。因为斑点有金黄色或银灰色之分，故这类建盏又有“金油滴”和“银油滴”的区别。
兔毫纹的形成是由于釉中的铁质在高温中聚集，并向下流动，产生流淌状丝毛纹，因细密如兔毛而得名。同样有金黄色、银灰色、蓝色等炫目色彩。在灯火的衬托下，能变幻出绚丽迷离的光影。
北宋建窑兔毫盏
鹧鸪斑用含铁量很高的不同的两种紫金土来配制黑釉，使釉内含铁量高达6-8%，黑如漆，再在生坯上挂釉两次，以稍低于烧制其他结晶釉的温度焙烧，因较多的铁元素在釉里结晶，黑色釉面便形成了酷似鹧鸪羽毛一样尽善尽美的花纹，故名"鹧鸪斑"。
宋鹧鸪斑建盏日本静嘉堂美术馆藏
黑瓷中又以兔毫斑最受人们钟爱。这种瓷器的釉面颜色绀黑如漆，温润晶莹，釉面上布满密集的筋脉状白褐色纹饰，犹如兔子身上的毫毛一样细，闪闪发光。用兔毫盏沏茶，兔毫花纹在茶水里交相辉映，令人爱不释手。
宋代有关建盏记载最重要的著述是《方舆胜览》，作者祝穆写到：“兔毫盏，出鸥宁之水吉。
黄鲁直诗曰：‘建安瓷碗鹧鸪斑’。又君漠茶录‘建安所造黑盏纹如兔毫’。然毫色异者土人谓之‘毫变盏’，其价甚高，且艰得之。”这段文字清楚表明“毫变盏”价格昂贵且极难得到。
宋兔毫盏日本京都博物馆
宋代才子黄庭坚，与诗友品茗斗茶中，常常即席赋诗，如“兔褐金丝宝碗，松风蟹眼新汤。”“松风转蟹眼，乳花明兔毛。”就体现了黄庭坚对黑釉兔毫盏的赞誉之词。
苏轼在《送南屏谦师》中也表达了对兔毫盏的喜爱之情，“道人晓出南屏山，来试点茶三味手。忽惊午盏兔毫斑，打作春瓮鹅儿酒”。
建窑兔毫盏从元代开始衰落，以致失传，然而令人欣慰的是失传几百年的兔毫盏已于1980年在福建恢复试制成功。
南宋吉州窑兔毫盏
除此之外，宋代茶盏在充分吸取唐代茶盏优点基础上，出现了一种敞口、斜腹壁呈45度角、小圈足的容器，形似倒置的斗笠，因此这种茶盏被称之为斗笠盏或斗笠盌”。
北宋耀州窑青釉划花斗笠盏
茶与茶盏的关系是相生相融的。同样的一泡茶，注入不同的茶盏，便能产生不同的汤色滋味。茶，因为茶盏而有了形，人们既可品其味，又可观其色，还可闻其香，更可杯底留香。
茶盏不仅有其收藏价值，更有其实用价值。如今大众对茶盏收藏热情也越发高涨，而对茶盏的保护与重视也是对传统文化的一种传承，仍需我们不断努力。